domingo, 29 de junio de 2014

4° "A" y "B" Pintura

En estas dos semanas estaremos terminando la unidad de pintura y color, para ello deberán elegir las siguientes imágenes de artistas destacados en el mundo del arte.
IMPRIMIR UNA DE LAS IMÁGENES A COLOR O BLANCO Y NEGRO.


 "Los Tres Músicos", 1921 Pablo Picasso

El pintor español Pablo Picasso vivió desde 1881 hasta 1973. Durante su vida, creó muchas obras famosas, incluyendo Los Tres Músicos, que fue pintada en el verano de 1921. Los Tres Músicos es un guiño a la vida bohemia y representa a un clarinetista, un guitarrista y un monje cantando en un pequeño escenario, con un perro, apenas visible, debajo de sus pies. La obra fue pintada en el estilo del cubismo sintético, creando una superposición, con un estilo como de rompecabezas, que representa a los tres personajes.



 "La persistencia de la memoria", 1931 Salvador Dalí

La persistencia de la memoria es la pintura más conocida de Salvador Dalí, y hay muchas referencias a esta obra en la cultura popular. Dalí afirma que su inspiración fue el queso camembert de fusión bajo el sol. La secuencia de los relojes derretidos en un paisaje desarticulado es la representación de un sueño que Dalí había experimentado, la cifra en el medio de la pintura es la cara del propio soñador.









"Composición Nº 8" ,1923  Kandinsky
 
La obra de Kandinsky resulta particularmente interesante, ya que plantea una visión del color con unas connotaciones totalmente espirituales, interiores. La pintura es una obra que puede leerse más allá de lo simplemente aparente y exterior, posee valores estéticos totalmente emotivos, que el espectador debe ser capaz de reconocer: La riqueza cromática del cuadro ha de atraer con gran fuerza al espectador y al mismo tiempo ha de esconder su contenido profundo.




"La noche estrellada sobre el Ródano" 1888 Vincent Van Gogh

Cuando van Gogh llegó a Arlés, en de febrero de 1888, se encontró que la ciudad estaba cubierta por un espeso manto de nieve. Pero un mes más tarde brota la primavera en los campos y el sol de la Provenza lo inunda todo con su poderosa luz, dejando al descubierto un paisaje lleno de luz y color. Vincent, fascinado ante la belleza del lugar, pinta sin descanso los nuevos temas que se le presentan ante sus ojos; para él es como si se hallase en su Japón soñado . Pronto surge en él la imperiosa necesidad de pintar las bellas noches estrelladas de la Provenza, aunque inicialmente no sabrá como enfrentarse al tema, como se desprende del siguiente fragmento, extraído de una carta dirigida a su amigo E. Bernard:
"Por ejemplo, una de las cosas que me gustaría intentar hacer es un cielo estrellado… Pero ¿cómo conseguirlo, a menos que me decida a trabajar en casa y utilizando la imaginación?” 



5° "A" y "B" Historieta


ACTIVIDAD: Creación de una historieta desde el guión hasta la ilustración.

Materiales que necesitarán: Lápices, fibras, hojas blancas, reglas, fibrones, goma de borrar lápices (blanca).

A continuación se explican cuáles son las partes esenciales de una historieta.

¿Cómo crear nuestra propia historieta?
El primer paso es idear una historia. Antes de empezar, hay que tomar una serie de decisiones:
DESTINATARIO: ¿A quién va dirigida la historia que se va a narrar?
FINALIDAD: ¿Qué objetivos se persiguen?: enseñar, entretener, denunciar, transmitir valores...
PERSONAJES: ¿Cómo serán los personajes? ¿Cuántos habrá? ¿Quién o quiénes serán los protagonistas?
ESPACIOS: ¿En qué espacios o ambientes transcurrirá la historia? ¿Serán abiertos o cerrados? ¿Imaginarios o reales?
ÉPOCA: ¿En qué época sucederá? ¿En el pasado, en el presente o en un futuro lejano?
 RECOMENDACIÓN: Pensar varias historias posibles y luego elegir la que nos parezca más original. No rechaces las otras, pueden sernos útiles para otros trabajos de composición escrita.


ESTRUCTURAR EL GUIÓN EN VIÑETAS
Una vez está redactado el argumento, hay que estructurarlo en viñetas. En cada viñeta habrá que describir los personajes, objetos o paisajes que aparecerán y escribir los diálogos y textos de apoyo, siempre pensando en las limitaciones de espacio.
Es importante tener en cuenta las transiciones de la acción en las viñetas.
 RECOMENDACIÓN: El texto de los diálogos y rótulos debe ser legible, preferiblemente en "letra de palo". 


LOS GESTOS
En el estudio del cómic, no pueden faltar los gestos. Los dibujantes de cómics han creado un código que permite descifrar el significado de los gestos de los personajes. Aunque existen muchas variantes expresivas, estos ejemplos son muy fácilmente reconocibles:
El pelo erizado: terror, cólera
Cejas altas: sorpresa
Cejas fruncidas: enfado
Cejas con la parte exterior caída: pesadumbre
Mirada ladeada: maldad, traición
Ojos muy abiertos: sorpresa
Ojos cerrados: sueño, confianza
Ojos desorbitados: cólera, terror
Nariz oscura: borrachera
Boca muy abierta: sorpresa
Boca sonriente: confianza
Boca sonriente que muestra los dientes: hipocresía
Comisuras de los labios hacia abajo: pesadumbre

Comisuras de los labios hacia abajo mostrando los dientes: cólera




















martes, 17 de junio de 2014

4° ESS, Acuarelas

A continuación se observan obras con temáticas personales elaboradas con la técnica de acuarela.
Los resultados que lograron los alumnos de 4° año en la materia Producción y Análisis de la Imagen, son de un nivel muy elevado dejando ver un aprendizaje notable en tan sólo pocas clases.
¡Felicitaciones!







































































lunes, 2 de junio de 2014